Музей А.А.Пластова (ул. Гончарова, д.16)
Экспозиция посвящена многогранному таланту мастера, чья жизнь и творчество тесно связаны с семьей Пластовых и духовным возрождением родного края.
Путь художника начался с визита к Аркадию Пластову в юном возрасте, когда он представил свои первые работы. С того момента Александр Гордеев стал близким другом и частым гостем в доме Пластовых. Под руководством Аркадия Александровича, а затем и его сына Николая Аркадьевича и дочери Елены Николаевны, Гордеев смог найти свой уникальный стиль в живописи.
В начале 1990-х годов Александр Гордеев вместе с Николаем Пластовым активно участвует в воссоздании храма Богоявления в селе Прислониха. Ему принадлежит авторство всего внутреннего убранства храма – уникального резного иконостаса, киотов икон и деревянной скульптуры. Кроме того, мастер участвовал в воссоздании Свято-Никольского храма в Промзино (р.п. Сурское) и часовни на Никольской горе.
На выставке «Путь к храму» будет представлено более 60 живописных работ Александра Гордеева, отражающих его самобытный взгляд на мир и глубокую духовность. Посетители смогут увидеть образцы и фотографии резьбы, выполненные для храма Богоявления в селе Прислониха, эскизы резьбы и архитектурных решений, а также фотографии из личного архива художника, раскрывающие историю его творческого пути и сотрудничества с семьей Пластовых.
Выставка «Путь к храму» – это возможность прикоснуться к миру высокого искусства и духовности, открыть для себя новые грани творчества Александра Гордеева и оценить его вклад в сохранение культурного наследия.
Квест «Живописный калейдоскоп: открой искусство заново»
Место проведения: Музей изобразительного искусства ХX –XXI веков (ул. Л.Толстого, д.51)
Квест «Живописный калейдоскоп: открой искусство заново» в Музее изобразительного искусства XX–XXI вв. – это не просто игра, а захватывающее приключение в сердце художественного мира. Каждый посетитель почувствует себя исследователем, отправляющимся в путь по залам музея, где каждое полотно – это ребус, ждущий разгадки. У каждого участника – карта сокровищ, испещренная фрагментами репродукций из постоянной экспозиции. Миссия исследователя – вооружившись вниманием и дедукцией, изучить музейные экспонаты и отгадать загадки карты. Этот квест – не только испытание познаний в искусстве, но и школа наблюдательности. Он учит видеть то, что обычно ускользает от беглого взгляда: тонкие мазки, игру света и тени, скрытые символы и аллюзии. Каждая деталь имеет значение, а каждый найденный фрагмент приближает к пониманию замысла художника. Уникальный квест – это возможность взглянуть на искусство глазами ребенка, для которого каждый фрагмент картины – это цветное стеклышко, способное открыть дверь в мир фантазий и воображения. Участники откроют для себя мир искусства заново, наслаждаясь каждой минутой этого увлекательного путешествия.
Выставка «В душе России уголок»
Место проведения: Музей изобразительного искусства ХX –XXI веков (ул. Л.Толстого, д.51)
Выставка посвящена 80- летию известного ульяновского живописца Станислава Слесарского. В экспозиции представлены 35 произведений из мастерской художника.
Станислав Петрович Слесарский родился в 1945 году в Казани. Учился в Казанском художественном училище (1959 — 1964). В 1973 окончил Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е. Репина (мастерские профессоров А.Д. Зайцева, В.В. Соколова, Л.В. Худякова). С 1980 – член Союза художников РФ. С 1987 живет и работает в Ульяновске. Участник выставок с 1974. Заслуженный художник РФ, лауреат Международной премии имени А.А. Пластова, член правления УРО ВТОО «Союз художников России». Произведения художника представлены в музеях и частных коллекциях России и за рубежом.
В экспозиции, включающей разновременные картины, отражены особенности творческих воплощений, ёмкость и глубина как в исторических, так и в современных живописных контекстах. Искусство Слесарского отличается широкой амплитудой художественных проявлений в жанровых и исторических картинах, портретах, пейзажах, натюрмортах. Многоплановое представление мира является основой творчества, в котором конкретность и философская глубина органично дополняют друг друга. Декоративное начало обозначает особую внутреннюю деликатность. Обобщение в качестве основы исходит от творческого осмысления русской иконописи с ее великим знаковым кодом. В произведениях Слесарского происходит органичное соединение реалистических начал с этим кодом. В жанровых картинах, посвященных русскому селу, пауза внешнего свойства образует неспешную гармоничность существования — как частного, так и глобального. В женских портретах соединяются черты предельной конкретизации образа с обобщением, отражающим суть времени. Декоративное свойство наполняет натюрморты, оно же неизбежно играет свою «тихую роль» в натурных пейзажах. Творчество Станислава Слесарского представляет глубокие аспекты и грани современного искусства.
Групповая выставка «Квартира 22»
Место проведения: Молодежный центр современного искусства (ул. Ленина, д.83)
«Квартира 22» — групповая выставка Сообщества 22. Это проект о том, как сегодня устроены память, быт и коллективная жизнь художников. Он находится в диалоге с одноименной серией Виктора Пивоварова, созданной в период с 1992 по 1996 годы. Это не реконструкция серии классика московского концептуализма, а разговор с ней тридцать лет спустя.
Вас ждет экспозиция, оформленная в виде квартиры из трех комнат, в которых можно будет исследовать память, идентичность и коллективность через разнообразные медиумы: живопись, графика, фото и текстиль, керамика и объекты, видео-документация перформанса и звук.
На открытии выставки будет представлена перформативная инсталляция «КРРВ» (коллективность в режиме реального времени) Альфии Шамсутдиновой: общая композиция собирается участниками в реальном времени и остаётся в экспозиции.
Куратор выставки Олег Семеновых
Участники выставки: Ольга Аксенова, Ирина Гулякина, Светлана Демина, Роман Коновалов, Вася Красноярова, Ксения Кудасова, Ксения Куприна, Анастасия Марковская, Маша Неверова, Анна Пряхина, Олег Семёновых, Антон Сидько, Ольга Сорокина, Алёна Троицкая, Лиана Фролова, Елена Чеботарёва, Анастасия Шабалина, Альфия Шамсутдинова.
География участников: Москва, Курск, Ульяновск, Казань.
Выставочный проект реализуется в рамках новой выставочной политики Молодёжного центра современного искусства и open call на 5-й выставочный сезон.
Место проведения: Музей изобразительного искусства ХX –XXI веков (ул. Л.Толстого, д.51)
«КУПЕ+1» — выставка известных московских художников Валерия Полотнова, Алексея Суховецкого, Сергея Гавриляченко, Юрия Грищенко, Андрея Ковальчука, художников одного времени, одного поколения. «КУПЕ+1» — пространство взаимодействия различных по своему внутреннему складу индивидуальностей, пространство внешнее и пространство внутреннее. При общем единстве разнообразных приёмов и отношения к жизни творчество каждого художника по-своему глубокомысленно и серьёзно, наполнено неповторимым образным строем. Мастера, подчас иронично смотрящие на себя со стороны, но воспевающие в своём творчестве гармонично сочетающиеся между собой просветлённость и трагедию, монументальность мысли и лёгкость в подаче материала, хмурость пасмурного дня и воздушную светоносную прозрачность, приглашают своего зрителя на выставку «Купе+1».
Выставка «В.В. Киселев. Крестьянский художник»
Место проведения: Музей-заповедник «Прислониха – родина А.А.Пластова» (с. Прислониха, ул. Советская, д.1)
Сто лет назад семнадцатилетний Виктор Киселев пришел в Прислониху к Пластову учится живописи. Их дружба и творческое сотрудничество продлились всю жизнь. Сегодня живописное наследие В.В. Киселева, поистине народного, крестьянского художника, воина Великой Отечественной войны можно считать одной из главных составляющих культурного богатства симбирского края, его гордостью.
В экспозиции будет представлено более 30 подлинных работ мастера, документы и фотографии.
Выставка – «Beetlemania. Жуки-короеды»
Место проведения: Молодежный центр современного искусства (ул. Ленина, д.83)
Художественное исследование жуков-короедов, в котором реальные и фиктивные истории становятся поводом говорить о пост-правде, искажениях информации и формах знания в современном мире.
В эпоху, когда вопрос «а было ли это на самом деле?» звучит всё чаще, архив перестаёт быть источником истины и превращается в зону подозрения. Здесь факт соседствует с вымыслом, наблюдение – с интерпретацией, а научный документ – с фальсификацией.
Линейного сюжета нет – вместо него маршруты взгляда: человеческого, нечеловеческого, вымышленного. Пространство выставки устроено как поле исследования, перенасыщенное данными. Внутри этой системы различить реальность и фикцию можно лишь через сомнение и внимание.
Короед здесь не только объект, но и метафора: он движется, оставляя ходы, почти незаметные на поверхности. Эта выставка предлагает зрителю заглянуть в такие ходы в языке, в медиа, в образах.
О художнице:
Лера Круглова — художница и куратор из Ростова-на-Дону, работающая на стыке современной фотографии, самиздата и искусства книги. Выпускница Московского института современного искусства, школы современной фотографии «Докдокдок». С 2022 года её проекты регулярно участвуют в выставках и фестивалях в Москве, Санкт-Петербурге, Калининграде, Самаре, Хабаровске, Воронеже и других городах. Валерия — автор фотокниг Beetlemania и Сыпь, её работы находятся в коллекциях Музея современного искусства «Гараж», ГЭС-2 и ММОМА. Ведёт телеграм-канал «дзинь» и активно развивает культуру зинов и фотокниг в регионах России.
Выставка «О подвигах и героях»
Место проведения:
Ульяновский областной художественный музей (б-р Новый Венец, д.3/4, 2 эт.)
Произведения ведущих белорусских авторов из собрания Национального художественного музея Республики Беларусь будут впервые представлены в Ульяновске.
В экспозиции выставки будет представлено около 40 произведений печатной графики и одна живописная работа, повествующая о событиях Великой Отечественной войны, о героизме и мужестве народа-победителя, созданные художниками разных поколений. Зрителю предстоит знакомство с работами фронтовиков, участников сражений, произведения которых, несомненно, бесценны своим документальным рассказом о подвигах, долге, мужестве, героизме советских воинов. С графикой авторов, встретивших войну в детстве, с их воспоминаниями о пережитом.
Выставка станет уникальной для тех, кто, находясь далеко от Минска, встретится с искусством белорусской станковой графики, а так же с выдающимся живописным полотном Кукрыниксов, созданным творческим коллективом русских советских художников-графиков и живописцев. Предоставит возможность познакомиться с лучшимипроизведениями из знаменитых графических серий. Узнать о том, как они создавались, какие исторические события разных военных лет стали темой для работ белорусских авторов.
Проект позволит зрителям осознать важность культурного наследия в сохранении памяти о тех, кто отдал свою жизнь ради благополучия наших стран.
Особенно важно, что этот проект стал результатом тесного сотрудничества между музеями Российской Федерации и Республики Беларусь.
Выставка «Нижегородская хохлома»
Место проведения: Музей А.А.Пластова (ул. Гончарова, д.16)
На выставке будут представлены произведения автора, демонстрирующие его мастерство и вклад в сохранение уникального народного промысла.
Экспозиция представляет собой ретроспективу творчества художника, начиная с ранних работ и заканчивая произведениями последних лет. Посетители смогут увидеть разнообразные предметы, выполненные в технике хохломской росписи: от традиционной посуды и мебели до декоративных панно и скульптур. Каждое изделие отражает неповторимый стиль мастера, его глубокое понимание традиций и новаторский подход к созданию орнаментов.
Николай Гущин превыше всего ставит «травку» (травной орнамент, основной стиль сёминского промысла), сочиняя традиционные хохломские узоры. Он в совершенстве владеет всеми видами росписи, не теряя своего «ковернинского» почерка, впечатляет декоративностью колористической палитры и динамической композицией, что появляются из-под кисти как бы сами собой. Даже при плотности орнамента не исчезает ощущение мелодичности орнаментальной вязи, легко и свободно объединяющей в единое целое цветы, листья и травы, где всё сочетаемо и естественно, как в самой природе.
Выставка — это уникальная возможность познакомиться с творчеством одного из самых ярких представителей современного народного искусства, увидеть красоту и изящество хохломской росписи, а также узнать об истории и традициях этого уникального промысла.
Николай Гущин родился 20 марта 1961 года в д. Глибино Ковернинского района. Окончил художественно – графическое отделение Городецкого педагогического училища и художественный графический факультет Московского художественного заочного педагогического института. Участник множества федеральных и региональных выставок, он представлял уникальное российское искусство, на мастер-классах в Китае, Испании, Великобритании, Германии, Швейцарии и Мексике. Его общественная деятельность многие годы была направлена на сохранение и развитие традиций народных художественных промыслов, и приобщение молодёжи к искусству хохломской росписи.
Экскурсия «История семьи фон Вик»
Место проведения: Музей А.А.Пластова (ул. Гончарова, д.16)
Лекция-экскурсия посвящена истории семьи фон Вик, неразрывно связанной с жизнью художника А.А. Пластова. Венчание Аркадия Пластова и Натальи фон Вик в 1925 году положило начало переплетению двух дворянских родов.
Род фон Вик берет начало от Эрнеста Христиановича Вика, обрусевшего голландца, получившего дворянство военной службой. Его сын, выбрав военную карьеру, обосновался в селе Карцовка, Симбирской губернии, где его жена унаследовала земли. Алексей, внук Эрнеста, окончил Николаевское кавалерийское училище и служил в пограничной страже, после чего переехал в село Сосновка, заняв должность земского начальника.
Дети Виков получали образование дома: сыновья учились в кадетском корпусе, дочь – в гимназии. После революции семья столкнулась с финансовыми трудностями. Именно в Германовской церкви Аркадий Пластов впервые встретил Наталью фон Вик.
В ходе лекции сотрудники музея детально осветят историю рода фон Вик, взаимоотношения Пластова с его семьей.
Посетителям будут представлены уникальные семейные фотографии и открытки, позволяющие глубже понять историю рода и его связь с жизнью и творчеством художника.
Экскурсия «По страницам книг с Пластовым»
Место проведения: Музей А.А.Пластова (ул. Гончарова, д.16)
«По страницам книг с Аркадием Пластовым» — это тематическая выставка, в рамках которых экскурсоводы расскажут об А.А. Пластове как иллюстраторе.
Как иллюстратор Аркадий Пластов работал немало: серии иллюстраций к произведениям русской классики — А.С. Пушкина, М. Горького, А.П. Чехова, Г.И. Успенского, А.В. Кольцова, Л.Н. Толстого и других.
Пластов писал иллюстрации к произведениям любимого поэта Александра Сергеевича Пушкина: «Руслан и Людмила», «Полтава», «Сказка о царе Салтане». Но самые значительные были написаны к «Капитанской дочке». Идею воплощения «русского бунта» он раскрыл в серии из шестнадцати листов к повести «Капитанская дочка».
В 1949 году вышла поэма Некрасова «Мороз, Красный нос» с иллюстрациями Пластова. В общей сложности, он сделал более пятидесяти композиций к текстам поэмы, ставшими картинами традиционной жизни народа.
В рамках экскурсии посетители узнают, как в книжных иллюстрациях нашли отражение ключевые для творчества Пластова темы, а также смогут увидеть изображения из известных произведений.
Городская пешеходная экскурсия «Симбирские адреса Аркадия Пластова»
Место проведения: Музей А.А.Пластова (ул. Гончарова, д.16)
Пешеходная городская экскурсия «Симбирские адреса Аркадия Пластова» — это не только рассказ о жизни художника на улицах города, но и путешествие в прошлое Симбирска-Ульяновска.
Аркадий Пластов родился в с. Прислониха Симбирской губернии, но в десятилетнем возрасте был отправлен учиться в Симбирск в духовное училище и в семинарию. Участники экскурсии смогут побывать в здании бывшей семинарии и увидеть старую колокольню семинаристского храма. Во время учёбы в семинарии в 1908-1912 годах Аркадий Пластов познакомился с главными симбирскими художниками того времени: Дмитрием Архангельским, Павлом Пузыревским, Алексеем Остроградским. Особое место в жизни А. А. Пластова значил Воскресенско-Германовский храм, где он познакомился и обвенчался с Натальей Алексеевной фон Вик.
В рамках экскурсии участники познакомятся с историческими местами, связанными с жизнью нашего земляка, выдающегося живописца, народного художника СССР Аркадия Александровича Пластова.
Экскурсию проведет Антон Алексеевич Долматов, старший научный сотрудник музея Аркадия Пластова и член Российского военно-исторического общества (РВИО).
|
